伴隨著現(xiàn)代科技的不斷進步，多媒體影像迅速成長為一種全新的視覺形式，成為電視綜藝節(jié)目中重要的組成部分，其呈現(xiàn)出來的視覺信息豐厚且富有層次的遞進變化，恰恰是現(xiàn)代科技賦予的神奇力量。正是由于多媒體影像的高度參與，電視綜藝節(jié)目的整體風格脫離了傳統(tǒng)的一般性特征，日漸呈現(xiàn)出現(xiàn)代感濃郁的豐富多變的樣貌。

　　一、多媒體技術的運用呈現(xiàn)多元化發(fā)展

　　多媒體影像的呈現(xiàn)手段正日趨多樣化并逐漸滿足了電視攝錄的技術要求，開始出現(xiàn)在電視綜藝節(jié)目中，甚至成為一種必備的視覺元素。中國率先運用多媒體影像技術并產(chǎn)生較大影響的首推央視“春晚”。從2005年首次將LED視頻影像引入、2009年投影技術的運用，到2013年虛擬植入（又稱Augment Reality-AR增強現(xiàn)實）技術大規(guī)模的使用，再到2015年全息投影技術的嘗試，視頻技術的運用越來越豐富且精致并呈現(xiàn)出多元化發(fā)展的趨勢。

　　LED大屏幕以顯示視頻畫面為主，可以展現(xiàn)節(jié)目所需要的圖片、信息、資料、活動影像等以串聯(lián)整個節(jié)目，還可以插播第二現(xiàn)場的畫面，與第一現(xiàn)場實時互動，增強節(jié)目的戲劇性，豐富節(jié)目的表現(xiàn)形式。目前，充分利用亮度與逼真性明顯兩大特點，營造夢幻般、奇觀化效果，強化視頻美學的藝術張力，已成為電視綜藝節(jié)目的常用手法。

　　投影技術的運用是將數(shù)字媒體燈將影像投射到物體表面。在2014年央視“春晚”中，化身為“時間使者”的小彩旗，身著白色衣裙開始旋轉(zhuǎn)，其身上出現(xiàn)了象征四季輪回和時間流轉(zhuǎn)的影像畫面，便是投影技術運用的實例。運用投影技術制造多媒體影像在造型上不受約束，且畫面無顆粒，能夠給觀眾帶來沉浸其中的體驗效果。不少綜藝節(jié)目在制作過程中都將投影影像與燈光設計、LED屏幕有機配合，營造一種整體的畫面效果。

　　虛擬植入是將節(jié)目現(xiàn)場的攝像機信號與三維的虛擬場景同步合成在一起，同時運用跟蹤技術使植入的三維場景隨攝像機的景別同步變化，以呈現(xiàn)出無縫銜接的完美畫面。2013年央視“春晚”對虛擬植入的運用可謂大放異彩：利用三個虛擬機位包括一個傳感搖臂、一個全景機位和一個位于看臺二層的俯拍機位，采用全景包圍式的植入設計，用植入場景替代、打破現(xiàn)場原有的舞美格局，把觀眾帶入到節(jié)目特定的情景中，實現(xiàn)傳統(tǒng)舞美永遠也無法實現(xiàn)的奇幻效果。李玉剛演唱《嫦娥》時模擬的月宮仙境以及孫儷、李健合唱的《風吹麥浪》將整個舞臺變成一片金色的麥田，都充分體現(xiàn)了虛擬技術在綜藝節(jié)目中的魅力。此外，虛擬植入技術還常常運用在電視節(jié)目的直播中，為觀眾帶來強烈的視覺體驗，而這種強烈的身臨其境的體驗效果，現(xiàn)場觀眾是完全感受不到的。

　　全息投影技術（Front-projected Holographic Display）也稱虛擬成像技術，是利用干涉和衍射原理記錄并再現(xiàn)物體真實三維圖像的技術。2015年央視“春晚”《蜀繡》節(jié)目成為科技含量最高、造價最高、關注度也最高的節(jié)目。利用該技術“復制”出李宇春的三個“兄弟”，營造出立體的空中幻像和震撼人心的效果，使幻像與表演者產(chǎn)生互動。這種全息影像可以讓現(xiàn)場與電視機前的觀眾共同領略到特效畫面的獨特魅力。

　　科技的發(fā)展開拓了藝術思路，設計思維的創(chuàng)新反過來促進了技術手段的革命，這可以說是現(xiàn)代藝術發(fā)展的必由之路。

　　二、多媒體技術對電視綜藝節(jié)目藝術表現(xiàn)力的挖掘與重塑

　　1、時空——瞬間的跨越與轉(zhuǎn)換

　　舞臺藝術與影視藝術都是基于時間和空間的藝術形式，但是舞臺藝術區(qū)別于電影，由于舞臺環(huán)境和角色的限制，其在敘事上較難處理同時間、大跨度的時空變換。而多媒體影像的介入在很大程度上彌補了這一缺憾，影像本身能夠創(chuàng)造出一個新的維度。多媒體影像投射出來的場景和環(huán)境，以“悄然無息、化入化出”的形式完成了熒屏上瞬間的時空跨越和轉(zhuǎn)換。

　　首先，在傳統(tǒng)的舞臺演出中，時間是線性的、連續(xù)的，而影像則可以在舞臺劇情的表述中，在情節(jié)的時間線上利用閃回、跳接、升格、降格以及蒙太奇手法，為舞臺上的時間調(diào)度提供幫助，將“舞臺時間”放在過去、現(xiàn)在、將來任何一個時間點上。另外，影像的切換也可以幫助舞臺瞬間完成空間上的跨越，提供表演情境，完成場景遷換，從而實現(xiàn)舞臺空間的多元與立體呈現(xiàn)。2009年央視“春晚”舞蹈《城市變奏曲》，通過LED大屏幕和柱屏、投影成像等綜合運用，以巨大的多媒體效應，演繹了從清末至今的上百年歷史，在城市雕塑、芭蕾、探戈的轉(zhuǎn)換中，實現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對話。節(jié)目中，整個舞臺環(huán)境是根據(jù)戲劇情境的需要，瞬間完成了時空轉(zhuǎn)換，這是傳統(tǒng)舞臺單一的背景無法做到的。

　　2、敘事——蒙太奇語言的“雙重性”
　　當多媒體影像技術介入電視綜藝節(jié)目中時，也將其獨特的電影語言——蒙太奇引入到了舞臺表演中。蒙太奇是影視藝術所特有的表現(xiàn)手段和最突出的形式，更是一種思維方式，具有敘事和表意兩大功能。

　　在電視綜藝節(jié)目中，大屏幕內(nèi)的影像不斷以蒙太奇語言的形式進行組接和變化，在不斷感染觀眾的同時，其影像內(nèi)部也生成了新的含義。另外，多媒體影像與舞臺表演者之間的互動又形成了第二種蒙太奇語匯，極大地延展了蒙太奇語匯的內(nèi)涵與意義。

　　既然影像與舞臺上的表演者之間可以形成一種新的含義，那么影像也就承擔了某種“角色”的功能。從視覺心理的角度來看，多媒體影像營造的大背景成為舞臺上演員表演的視域框架，觀眾在電視機前觀看到這個視域框架時，它已不再是背景，而是一個大背景中的一個較小的和局部的部分。這個更大的背景就是觀眾所在的地方，因為影像運動使它看上去與節(jié)目中的人物一樣，活躍著動來動去。這種運動就使它有了“演員”的特征，使其擔任了其中的一個“角色”，在某種意義上成為“演員”，與臺上表演的演員一起互動演繹。

　　3、審美——詩化的意象空間
　　優(yōu)秀的電視綜藝節(jié)目在帶給觀眾強烈的視覺震撼的同時，更震撼了觀眾的心靈。
　　2009年央視“春晚”舞蹈《蝶戀花》視覺空間的設計如魔幻夢境般絢麗，舞蹈開始就用多媒體動畫將舞臺地面及立面變成流動的視覺影像，將舞臺打造成一個整體的夢幻空間。舞蹈最后的高潮部分，舞臺被千萬只飛舞的蝴蝶所包圍，伴隨著音樂不停地向舞臺中心飛去。這時的舞臺已遠遠擴大了物理空間的限定范圍，呈現(xiàn)在觀眾眼前的是無窮無邊的幻想。正是有了多媒體技術的幫助，視覺空間才可以拓展到無限寬廣的天地之中，由此激發(fā)的觀眾審美想象也是無限的。

　　4、觀念——虛擬與現(xiàn)實的融合
　　多媒體影像所營造的虛擬時空與現(xiàn)實時空的高度融合，成為當今電視綜藝節(jié)目在創(chuàng)作上的一大亮點。難分真假的視像空間帶給觀眾的是虛擬真實的體驗。LED大屏幕影像與虛擬植入等技術的綜合運用，讓整個舞臺渾然天成地融為一體。

2012年“春晚”歌曲《萬物生》采用全息投影技術

　　三、視覺一體化設計趨向

　　目前，在電視節(jié)目制作中，導播、攝像、燈光、舞美、服裝、化妝、視頻、特效、包裝等部門的合作越發(fā)緊密、彼此交織，任何一個部門出現(xiàn)短板，都可能影響到整個電視呈現(xiàn)的效果。其中，舞美與燈光兩個部門占有很大權重，成為影響電視節(jié)目視覺形態(tài)與風格的重要因素。隨著LED大屏幕、LED像素燈、LED像素條等多媒體技術的運用，很多傳統(tǒng)的舞美材料被替代。

　　眾所周知，電視畫面質(zhì)量的好壞與技術手段密切相關，只有有機結合，電視畫面才能呈現(xiàn)層次分明、影調(diào)豐富的效果。自發(fā)光的舞美材料讓創(chuàng)作者能夠?qū)⒏�多的思考和設計放在舞臺上人物的造型光、膚質(zhì)的還原效果、對場景空間的塑造以及意境的思考上，加之投影和虛擬植入技術等帶來的多媒體影像，能夠前所未有地實現(xiàn)整個舞臺光源的復雜化和多元化，改變了傳統(tǒng)舞美設計與燈光設計的范疇和觀念。

2013年“春晚”《十二生肖》采用AR增強現(xiàn)實技術

　　科學與藝術兩種完全不同的思維方式正在進行激烈的碰撞，相互影響，相互融合。藝術科學化、科學藝術化成為當代一種發(fā)展趨勢。科技的進步改變著傳統(tǒng)的制作觀念，視覺導演作為總體視覺效果的把控者，越來越多地出現(xiàn)在節(jié)目制作團隊中，統(tǒng)籌管理多媒體影像與其他部門之間的合作。目前，電視綜藝節(jié)目中多媒體影像與演員、觀眾互動性的運用還比較少，如果能夠打破技術壁壘，無疑又為創(chuàng)作者帶來了新的創(chuàng)作維度。